<b>18 главных выставок осени в России</b> Московская и Уральская биеннале, Такаси Мураками в «Гараже», ретроспектива Цай Гоцяна в Пушкинском и другие главные события сезона

18 главных выставок осени в России Московская и Уральская биеннале, Такаси Мураками в «Гараже», ретроспектива Цай Гоцяна в Пушкинском и другие главные события сезона

Сообразно духу времени сейчас в вещах Джозетты Фиорони критики отмечают черты феминизма, что большей частью является лукавством. Происходящая из артистической семьи, Фиорони едва ли когда-то сознательно покидала зону комфорта. Когда в 60-е наиболее передовые итальянские художники оставляли мастерские, чтобы собирать инсталляции из камней и веток, реализуя идеи арте повера, Фиорони жила светской жизнью и создавала графические работы в жанре поп-арта, прославлявшие римский гедонизм: соблазнительные женские силуэты, томные взгляды, расслабленно-ленивые жесты. На первой в России ретроспективной выставке художницы, где акцент как раз сделан на работы 60-х, будет реконструирован перформанс Фиорони 1968 года «Оптический глазок». Через прорезь в стене любой желающий сможет заглянуть в спальню некой женщины: она лежит в кровати, листает газеты, курит, смотрит телевизор, переодевается — задуманный как иллюстрация мужского взгляда на мир, он и спустя 40 лет кажется рекламной приманкой.

Когда

6 сентября — 22 октября

Где

«Тихие голоса»

В Петропавловской крепости в начале сентября покажут выставку «Тихие голоса» — результат необычного эксперимента, предпринятого северо-западным филиалом ГЦСИ: художникам было предложено поговорить о блокаде Ленинграда используя язык современного искусства. Уже по отработанной в рамках прежних активностей ГЦСИ схеме, прежде чем создать свои работы, участники проекта (в их числе Петр Белый, Вита Буйвид, Людмила Белова, Анна Франц и другие) на основе документальных свидетельств реконструировали будничную жизнь ленинградцев в осажденном городе. Дополнительную актуальность выставке придает тот факт, что как раз сейчас в Петербурге выбирают проект нового музея «Оборона и блокада Ленинграда», и успех предприятия во многом зависит от способности найти новые способы говорить о трагедии.

Когда

8 сентября — 22 октября

Где

Санкт-Петербург, Государственный музей истории Санкт-Петербурга

Цай Гоцян. «Октябрь»

Китайский тонкач и фокусник Цай Гоцян в первую очередь известен как автор эффектных пиротехнических инсталляций. В начале 80-х он придумал особую технику создания картин с помощью пороха, а позднее, получив известность, принялся творить настоящие чудеса: с помощью огня и света он на десять километров удлинял Великую китайскую стену, устраивал пруд, наполненный черной тушью, прямо в пространстве галереи и выстраивал горящую лестницу в небе над Калифорнией. На первой в России персональной выставке Гоцян представляет подборку своих самых показательных идей и приемов: будут и пороховые картины, и эскизы пиротехнических перформансов, и скульптурные композиции, но самой зрелищной частью ретроспективы должна стать инсталляция «Осень» во дворе музея. Она представляет собой конструкцию из сотен детских колясок и колыбелей с прорастающими из них березками.

Когда

13 сентября — 12 ноября

Где

Москва, ГМИИ имени А. С. Пушкина

На фотографии: «Проспект „Непокоренных“»

«Проспект „Непокоренных“»

Основанная десять лет назад выпускникам академии Штиглица, студия «Непокоренные» довольно долго оставалась главным петербургским поставщиком новых имен в актуальном российском искусстве. Впрочем, в последние несколько лет провинциализация локальной галерейной сцены и дичание арт-институций привели к тому, что главные местные герои — Ирина Дрозд, Иван Плющ, Илья Гапонов, Татьяна Ахметгалиева — почти всю свою активность направили на покорение Москвы. И вот итог: даже десятилетний юбилей проекта отмечают коллективной выставкой в московском ММОМА (а не в петербургской «Эрарте», например), и, похоже, со сложившимся положением вещей «Непокоренные» смирились. Стоит также упомянуть, что во втором здании музея фонд V-A-C представит выставку Кирилла Савченкова, посвященную непростой жизни в постчеловеческом будущем.

Когда

9 сентября — 11 ноября

Где

Москва, ММОМА на Гоголевском

IV Уральская индустриальная биеннале

Уральская индустриальная биеннале — крупнейший и лучший за пределами Москвы и Петербурга смотр современного искусства, ради которого по-хорошему стоит отправиться в Екатеринбург хотя бы на несколько дней. В этом году возглавляет основной проект португалец Жоан Рибас — главный куратор музея современного искусства Серралвеш в Порту. Он пригласил к участию около 60 художников из десяти стран мира и предложил им поразмышлять о том, какими станут труд и досуг в недалеком будущем. В числе звезд — Дженни Хольцер, первая женщина-художник, представлявшая США на Венецианской биеннале, основоположник социальной видеоэссеистики Харун Фароки, прославленный концептуалист Томас Хиршхорн, уже приезжавший в Россию три года назад на биеннале «Манифеста» со своей инсталляцией «Срез», имитировавшей гигантское обрушившееся здание прямо в интерьерах Главного штаба. К слову, на этот раз основной проект разместится на территории бывшего Приборостроительного завода в центре Екатеринбурга. После окончания выставки цеха пойдут под снос, что только добавляет интриги.

Когда

14 сентября — 12 ноября

Где

Екатеринбург, территория бывшего Приборостроительного завода и другие площадки

«Мечты о мировом расцвете»

Главная осенняя выставка в Русском музее посвящена переосмыслению последствий революции 1917 года для русского искусства. Как и следует из названия, масштабная экспозиция расскажет о надеждах и мечтах, в зависимости от политических взглядов и жанровых особенностей принимавших у художников того времени самые разные формы. Покажут около сотни работ из собрания музея, в том числе произведения Казимира Малевича, Александра Дейнеки, Александра Самохвалова и Павла Филонова. Работ последнего будет особенно много, Филонов был одним из самых последовательных теоретиков революции в искусстве, романтизировал ее и символически сравнивал с весенним пробуждением природы: собственно, само словосочетание «мировой расцвет» было придумано им для живописного цикла 1915 года, а позднее, в 1922 году, было использовано снова для «Декларации „Мирового расцвета“» — основополагающего манифеста аналитического искусства.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎