«МАСТЕР И МАРГАРИТА»: РОМАН И ФИЛЬМ-ЭКРАНИЗАЦИЯ

Образ Мастера в романе М. Булгакова и фильме-экранизации В. Бортко

«Из всех писателей 20-х - 30-х гг. ХХ века, наверное, Михаил Булгаков в наибольшей мере сохраняется в российском общественном сознании. Сохраняется не столько своей биографией, из которой вспоминают обычно его письма Сталину и единственный телефонный разговор с тираном, сколько своими гениальными произведениями, главное из которых - «Мастер и Маргарита» [45, с. 52].

Каждому следующему поколению читателей роман открывается новыми гранями. Вспомним хотя бы «осетрину второй свежести», придет на ум печальная мысль, что вечно в России «все второй свежести, все, кроме литературы. Булгаков это как раз блестяще доказал» [45, с. 73], - вот так в нескольких словах Борис Соколов, известный исследователь творчества М. Булгакова, сумел показать, какой вклад внес писатель в русскую и мировую литературу.

Слово «мастер» не случайно вынесено М. Булгаковым в заглавие его знаменитого романа «Мастер и Маргарита». Он действительно является одной из центральных фигур булгаковского произведения. Мастер - историк, сделавшийся писателем. Мастер - человек талантливый, но очень непрактичный, наивный, робкий в житейских делах. Он написал гениальный роман о Понтии Пилате и надеялся, что роман этот будет кому-то нужен, что его будут печатать и читать просто потому, что это хороший роман. Причем в свои дела, в свой роман он вкладывает всю душу, и когда оказывается, что труд его никому не нужен, кроме лишь Маргариты, что он вызывает лишь озлобление и нападки критиков, для Мастера жизнь теряет всякий смысл.

Мастер - во многом автобиографический герой. Его возраст в момент действия романа: «человек примерно тридцати восьми лет» [8], - это в точности возраст М. Булгакова в мае 1929 года. Газетная кампания против Мастера и его романа о Понтии Пилате напоминает газетную кампанию против М. Булгакова и его повести «Роковые яйца», пьес «Дни Турбинных», «Бег», «Зойкина квартира», «Багровый остров» и романа «Белая гвардия».

Судьба Мастера складывается под воздействием разнонаправленных могущественных сил, каждая из которых пытается захватить его с собой. Божественной волей ему подарен писательский талант, который делает безвестного работника музея Мастером. Работая над своим произведением о «жестоком пятом прокураторе Иудеи всаднике Понтийском Пилате», Мастер тем самым выполняет завет Бога. Но живет он в мире, где злые, пошлые, слабоумные ничтожества пришли к власти, где, по великолепному определению М. Булгакова, «что ни хватишься, ничего нет» [8]. В мире божественный дар Мастера оказывается под запретом, он опасен.

Мастер - человек, не созданный для той ожесточенной борьбы, на которую его обрекает общество. Он не понимает, что, став писателем, он этим превращается в конкурента латунских-берлиозов, бездарей и демагогов, захвативших «литературную ниву» и считающих ее своей законной кормушкой, своей вотчиной. Они бездарны и потому ненавидят любого талантливого конкурента. Они приспособленцы и подлецы, и потому у них страшную злобу вызывает человек внутренне свободный, человек, который говорит только то, что он думает. И они пытаются его ликвидировать. Это вполне естественно, и не может быть иначе, но Мастер этого не понимает. Он ко всему готов. Их ненависть и злоба его угнетает. К этому добавляется ощущение безысходности, ненужности своего дела, его романа. Мастер был в отчаянии, он сломался.

Однако Мастер был единственным в Москве человеком, который выбрал верный путь. Он решил служить великому, божественному искусству, не стал писать на заказ, о том, «что можно». Но его неприспособленность и слабость не могли не сказаться на его идеалах.

Неудивительно, что Мастер, ощутив беспомощность и свою ненужность, по собственной воле уходит в клинику для душевнобольных. «У меня больше нет никаких мечтаний и вдохновения тоже нет, - говорит он Воланду, - ничто меня вокруг не интересует, кроме нее, меня сломали, мне скучно, и я хочу в подвал. А ваш роман, а Пилат? - Он мне ненавистен, я слишком много испытал из-за него» [8].

Но возникает вопрос: мог ли главный герой поступить иначе? Безусловно, мог. Мастер мог продолжить свою борьбу или, если он сам отверг свой роман, найти другую цель в жизни. Его поступок лишь усилил душевные страдания и его самого, и Маргариты. Он возненавидел и роман, и себя самого.

М. Булгаков не соглашается с Мастером и считает, что его герой не заслужил света. И все же после встречи с Воландом, автор дает шанс своему герою завершить дело своей жизни словами: «Свободен! Свободен! Он стремится к тебе!» [8].

На примере судьбы Мастера Булгаков в своем романе помещает важнейшие для него мысли, суждения и размышления о месте художника, творческой личности в обществе, в мире, о его взаимоотношениях с властью и своей совестью. Булгаков пришел к выводу о том, что художник не может врать ни себе, ни другим. Художник, который лжет, не в ладу со своей совестью, теряет всякое право на творчество.

В связи с этим фигура Мастера в романе неоднозначна: он внутренне последователен, но одновременно он не видит сил творить на земле, лживо соглашаясь или настойчиво сопротивляясь существующей общественной морали, его творчество лишено компромиссов, поэтому он «не заслужил света, но заслужил спокойствие» [4]. И именно Воланд и его свита восстанавливают справедливость по отношению к Мастеру, делая его рукописи «не горящими», что означает, по мнению самого М. Булгакова, что только истинное творчество бессмертно.

В. Бортко экранизирует роман М. Булгакова очень близко к тексту, но роль Мастера в экранизации В. Бортко, к сожалению, получилась сыгранной, что называется, на одной ноте. Возникает определенная диспропорция, связанная с тем, что многие второстепенные персонажи, например Варенуха или Поплавский, выглядят более выразительными и живыми, чем главный герой московских глав. Хотя, возможно, что эта диспропорция отчасти задана самим романом и исполнитель роли - Александр Галибин здесь ни при чем. Резки переходы из состояния в состояние. Так, излишне флегматичный Мастер производит немного странное впечатление, когда вдруг с несвойственной ему энергией кричит: «Сво-бо-ден!».

Но не смотря на все это, наверное именно таким В. Бортко прочувствовал настоящего булгаковского Мастера: усталость и боль, добродушие и сердечность, забитый талант - все это мы видим в лице актера натурально. Во всех смыслах, разочарованный во всем, но еще сохранивший остатки надежды Мастер пера. Исполнитель его роли должным образом держал паузы, вздыхал и задумчиво-грустно смотрел на мир. Наверно, таким он и должен быть.

Мастер А. Галибина трогательно беззвучен в своей роли. Он, словно исходя из своих интеллигентных манер, все время уступает место кому-то другому. Он не стремится быть колоритным, запоминающимся - он как больное израненное сердце М. Булгакова, постоянно кровоточит.

В. Бортко, подобно Мастеру, пишет образами, он разговаривает мимикой и глубиной своих актеров. Там, где у М. Булгакова мысли автора, у него - ссутуленные плечи Мастера. Оригинальной режиссерской задумкой было и то, что, Мастер озвучивается голосом Сергея Безрукова, исполнителя роли Иешуа. Это придает двум персонажам проскальзывающее, едва уловимое сходство, которое, однако, невозможно не заметить.

Александр Галибин создал образ отрешенного от мира человека. Ему нет места среди живых, они не признали его. Истинный образ гения, которого смог разглядеть В. Бортко, взяв его на эту роль.